原链接：
https://gitlab.com/city4cat/myblogs/-/blob/master/hojocn/fc_sequence/readme.md


"FC"是北条司作品"Family Compo"的缩写，该作品的其他名称有: ファミリーコ ンポ / F.COMPO / FamilyCompo / 非常家庭 / 搞怪家庭(港) / 变奏家族(台) / 反串家族(新加坡)

• 说明：
  • 本文借用电影构图(Cinematic Composition)分析漫画的分镜/分格(panel)。原因是电影构图兼具"摄影构图"和"叙事功能(传递故事情节相关信息、带动观众情绪)"。
  • 类似"03_143"的字符串表示该漫画里的"卷-页"编号。xx_yyy表示第xx卷、第yyy页。例如：03_143表示第3卷143页。
  • 类似"03_143_7"的字符串表示该漫画里的"卷-页-分镜/分格(panel)"编号。xx_yyy_z表示第xx卷、第yyy页、第z分镜。z从0开始计数。例如：03_143_7表示第3卷143页镜头7;如果第1卷第3页有两个镜头，那么这来个分格/分镜编号分别为：01_003_0, 01_003_1。
  • 欢迎补充，欢迎指出错误。
• 术语：
  • 关于镜头种类的命名，不同的书似乎不一致。例如下图。该图源自[6, p35]。图中右侧附上的是[1]里的镜头命名。镜头命名差异主要是Close Up, Medium Close Up, Medium Shot。本文采用[1]里的命名。
    
  • Macro Shot(微距镜头)[1, p119]：
    比Extreme Close Up(E.C.U.)更放大物体、表现力度更大。例如，在角色A的瞳孔里看到角色B的肖像。
  • Extreme Close Up(E.C.U.)(极特写镜头/大特写镜头/极近距镜头)[1, p29]：
    显示角色局部的小细节。让人觉得所显示的事物很重要或有某种意义。
  • Close Up(C.U.)(特写镜头/近距镜头)[1, p35]：
    显示角色面部。能让人体会到角色的情感；可以预示某个重要时刻；或为了看清楚太小的事物。p37，为了不分散读者对于前景事物的注意力，所以让背景物虚化。headroom为负(眼睛高于上1/3)的构图，会有拥挤、不舒适的感觉。
  • Medium Close Up(M.C.U.)(中距特写镜头/中近景镜头)[1, p41]：
    显示从肩膀/胸到头顶。除了C.U.的特点之外，还能借助肩膀/胸传达部分肢体语言。因只能显示很小一部分背景，所以和角色的联系(比其他镜头)更紧密。
  • Medium Shot(中景镜头)[1, p47]：
    显示角色从腰到头顶。
  • Medium Long Shot(中远景镜头)[1, p53]：
    显示角色从膝盖到头顶。
  • Long Shot(远景镜头)[1, p59]。
    显示角色全身。
  • Extreme Long Shot(极远景镜头)[1,p65]。
    强调环境。角色很小或不显示角色。
  • Over The Shoulder(O.T.S.)(过肩镜头)[1,p71]：
    常用于在两个角色之间切换(比如，谈话)，该镜头常常成对出现。可以越过身体的其他部位(不限于肩膀)。面对镜头的角色，他的视线越直视镜头(视线与相机方向的夹角约小)，观众的代入感越强。
  • Establishing Shot(E.S.)(定场镜头)[1,p77]：
    展现情节发展的地点，可位于开始和结尾。多数情况下，其后紧跟的场景是和剧情联系更紧密的场景。E.S.也可紧随角色之后，去揭示某些信息。E.S.必须传递一些关于地点的信息，例如基调、和角色的关系、主题。
  • Subjective Shot(主观镜头)[1, p83]：
    站在角色的角度去看剧情的发展，体会角色情感或身体上的感受。其他角色可以通过这种方式(例如，直视镜头)直接与观众互动。
  • Two Shot(双人镜头)[1, p89]：
    常见于对话场景.
  • Group Shot(群体镜头)[1, p95]：
    可用于表现角色之间的关系、角色和其环境的关系。该镜头一般放在开始，告诉观众角色之间的位置。若镜头里的角色按纵深排列，则可以表现画面的深度层次。也可表现特殊时刻的象征意义。
  • Canted Shot(倾斜镜头)[1, p101]：
    可表现戏剧性的紧张感、心理上的不安定、迷惑、疯狂、药物致幻。也可表现角色的头脑不正常、群体的压抑、所处环境的不自然或不正常。倾斜角度约大(最大45度)，表示越不正常；倾斜很小的角度就能表现处不稳定。因为该镜头很引人注目，所以一般只用于局部场景，如果倾角不大的话，也可用于整个场景。不能使用太多。
  • Emblematic Shot(寓意镜头)[1,p107]：
    可出现在影片开始，奠定片子的基调；也可出现在结尾，为剧情作注解。也可出现在接近结局，告诉观众快要结尾了。
  • Abstract Shot(抽象镜头)[1, p113]：
    可赋予剧情额外的意义；可作为场景表演、角色意图的注解；有助于重现视觉主题。
  • Zoom Shot(变焦镜头)[1,p125]：让观众觉得镜头里的事物在靠近或远离。突然放缩镜头，会产生紧急、紧张、危险的感觉。总体上会让观众产生身临其境的感受。
  • Pan Shot(横摇镜头)[1,p131]：
    因为平移过程中不间断，所以让观众感到场景(或表演)的连续和完整；其间观众的情绪会一直加强(不被打断)。
  • Tilt Shot(纵摇镜头)。可用作E.S.(定场镜头)[1,p137]：
    可表现实时、空间、表演的完整，可让镜头富有叙事意义。
  • Dolly Shot(推拉镜头)[1,p143]：
    可用于揭示、掩盖、注解一个动作或情景。因有这种镜头有强烈的视觉和叙事效果，所以不能滥用该镜头，只为让观众强烈感受角色或场景时才使用。Dolly In(向前平移/拉近镜头)意味着有所发现或处于重要时刻。使得紧张、悬疑、戏剧性时刻实时地逐渐展开，使镜头具有静止镜头所不具备的叙事功能。Dolly Out(向后平移/拉远镜头)，常表现角色失去信心或力量、加剧孤独感或绝望。可揭示角色所经历的一个重要时刻。该镜头和Tracking Shot(跟随镜头)的区别在于，它不一定跟随物体而运动。
  • Dolly Zoom Shot(滑动变焦镜头)(也被称为“counter zoom”, “contra zoom", "trombone shot", "zolly", “Vertigo effect” shot）[1,p149]：
    保持对象基本不变，但背景(的透视)变化, 显得背景拉近或拉远。因该镜头效果极为明显和不安，所以只应用在极为特殊意义的情况。可表现角色突然惊讶、突然意识到某事物、表现角色及其强烈的情感(例如：愤怒、沉迷、坠入爱河、妄想症、恐惧、药物至幻等)。背景快速变化时，表现强烈的情感；背景缓慢变化时，可意味着重要的事情要发生。但把焦点放在背景而不是角色上时，从而表现角色被周围事物包裹着的效果(因角色心情或(恐怖片里的)超自然力量所致)。
  • Tracking Shot(跟随镜头)[1,p155]：
    跟随物体而运动。它和Dolly Shot的区别在于，后者不一定跟随物体而运动。反向跟随镜头能让观众更强烈地融入角色。
  • Steadicam Shot(斯坦尼康镜头/相机稳定器镜头)[1,p161]：
    保持时间、空间、表演的完整性。代入感强，使观众身临其境。能产生紧张感、反预期。
  • Crane Shot(升降镜头/吊臂镜头)[1,p167]：
    可在开场时逐渐展现场面和环境的宏大，即作为establishging shot(定场镜头)；也可从大场景逐渐缩小至角色。用于引入场景或角色时，可表现该事物有特殊的意义。
  • Sequence Shot(序列长镜头/段落镜头)[1,p173]：
    就是常说的"长镜头"。展现对后续影片至关重要的一些事件。

• 参考资料：

[1] The Filmmakers Eye - Learning (and Breaking) the Rules of Cinematic Composition, 2010, Gustavo Mercado.
[2] The Filmmakers Eye - the Language of the Lens, 2019, Gustavo Mercado.
[3] Master Shots, 2009, Kenworthy Christopher.
[4] Master Shots Vol2, 2011, Kenworthy Christopher.
[5] Master Shots Vol3, 2013, Kenworthy Christopher.
[6] Exploring Storyboarding》, Wendy Tumminello, 中译版, 35页.

(接下文)

CC BY-NC-SA 4.0

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Vol01        CH001        page003                "家庭"的初体验          First "family" Life Experience

• 01_003_1，显示故事发生的地点在电车站附近。有趣的是，该Establishing Shot(E.S.)(定场镜头)紧跟一个小的事物(电车以及汽笛声)的镜头01_003_0之后；这个特点在01_013_6重复出现。
• 01_003_3。前景路人、中景雅彦、背景林荫道，显示出画面的纵向深度感。
• 01_004_0，显示了父亲和母亲的照片。对于父亲的照片来说，该镜头是Close Up(C.U.)(特写镜头，可能是让读者感受照片里父亲的微笑，而这微笑又与父亲的去世形成情感上的反差，让人悲伤。对于母亲的照片来说，该镜头是"中距离镜头"。母亲和父亲照片的远近，对应他们离世时间的早晚。此外，父亲照片前一缕清烟，让人有种照片被撕裂的错觉，这增加了悲伤。
• 01_004_4，01_004_5，雅彦在想：“仍能有...怎样的奢望？遗产又不是上千万...” ，这时门外有人(若苗紫)敲门。这两个镜头是一个画面被分割开的。FC里有少数这样的镜头。我猜，这种镜头增加了动感。这里应该可以理解为Tilt Shot(纵摇镜头)。
• 01_004_6，雅彦听到有人敲门后应声。"前景的杯面筒、椅子"与"背景的雅彦"，对比显示出纵深感。同时，前景阴暗、背景明亮，形成对比。
• 01_006_2。若苗紫到访柳叶家。雅彦开门(01_006_0)看到她后，非常惊讶(01_006_2)--误以为是妈妈。
  • 雅彦惊讶的情绪衔接01_006_0和01_006_2。
  • 01_006_2。我猜，该Extreme Close Up(E.C.U.)(极特写镜头)是为了强调雅彦的情绪:惊讶。
• 01_007_1。雅彦开门认错人后，若苗紫解释自己是舅母。该C.U.镜头传递雅彦的情绪：惊讶、迷惑。背景为空白(我猜，目的是让读者的注意力集中在前景事物上(不被背景事物分散注意力[1,p37]))。同时，左侧有向右的聚焦线条，可能为了表现情绪(动作)的突然。构图上，眼睛位于竖向1/3；若除去右侧对话框，则左眼位于横竖1/3处。头顶与上边框距离(headroom)为负。
• 01_007_6。紫自我介绍后，雅彦一脸迷惑。构图上，两人位于右1/2、上2/3，整体不平衡，可能是表现人物心里尴尬。两人和对话框的连线(绿线)，几乎和楼梯的线(绿线)平行。屋檐、走廊、栏杆三条线平行(蓝线)：
  
  
• 
  
• 01_008_3, 雅彦在路上回忆紫的来访。剧情从雅彦路上切换到回忆，用Establishing Shot(E.S.)(定场镜头)开始"回忆紫来访柳叶家"的情节。
• 01_009_3，若苗紫邀请雅彦今天来若苗家做客。我猜，该C.U.传递若苗紫的情绪:兴奋，同时也意味着这是(推动剧情的)一个重要时刻。构图上，对话框占据左1/3画面；右眼约在横向1/2、竖向1/3处；左眼约在横向1/3、竖向1/3处。构图上，如果除去对话框，则右眼和嘴分别约在横向1/3、竖向1/3处。背景为空白。右侧有向左的聚焦线条，可能为了表现情绪(动作)的突然。headroom为负。
• 01_009_6，一方面雅彦的处境很落魄，另一方面雅彦不太相信好事会发生在自己身上，所以想拒绝若苗紫。该C.U.镜头表现雅彦的情绪：纠结和心情低落。构图上，headroom很大，角色被挤在画面1/3以下，增加了压抑的气氛。背景为空白。
• 01_009_7，雅彦拒绝了紫的邀请(去若苗家参加聚会)，紫很遗憾。(01_009_8，雅彦内心独白：我在撒谎呢)。
  • 构图上，紫和雅彦分别约在1/3处。
  • 我猜，以下原因促成这里很伤感：1.紫的表情和台词很悲伤。2.该Over The Shoulder(O.T.S.)(过肩镜头)，紫的视线几乎直视镜头，这使得观众代入感强[1,p71]。3.雅彦低于紫的眼睛，有压抑感。
• 01_010_0，以下元素增加了画面的深度感：1.前景洗衣机；2.中景的人物；3.背景的建筑物；4.走廊和栏杆的透视效果。
• 01_010_6，可能算作Close Up(C.U.)(特写镜头)。若苗紫告别时，雅彦被她的微笑惊呆(觉得她很像母亲?)。构图上，雅彦的眼睛位于约横向1/2、竖向1/3处。面部阴影对比并突出了眼睛所表现出的情感。
• 01_011_0, 该画面把紫的背影和雅彦的正面合成在一起。和上一个镜头01_010_7视角相对(调换180度)。
• 01_011_1, 01_011_2，放缩镜头或平移镜头。改变分镜头顺序，对比一下：
  
• 01_011_4，若苗紫走后，雅彦拿着妈妈的照片，觉得二人很像。雅彦很想念母亲、现实中若苗紫又和妈妈很像，这两点让雅彦很惊喜。该C.U.表现了雅彦的情绪：惊喜。构图上，眼睛位于上1/3；若除去右侧对话框，则左眼位于横向1/3处。背景为空白。headroom为负。
• 01_013_6，显示故事发生的地点在电车站附近。有趣的是，该Establishing Shot(E.S.)(定场镜头)紧跟一个小的事物(车站交通灯以及汽笛声)的镜头01_013_5之后；这个特点在01_003_1重复出现。
• 01_014_4，01_014_5，雅彦在去若苗家的路上，第一次遇见紫苑，被她的美丽迷住。从01_014_4(M.C.U)变为01_014_5(C.U)。01_014_4...；01_014_5，构图上，左右眼分别位于水平1/3。背景为空白。headroom几乎为0。面部阴影对比并突出了眼睛所表现出的情感。此外，这两个镜头连起来应该是放缩镜头或平移镜头。
• 01_014_6，紫苑正面出镜(C.U.)。双眼位于竖向1/3略下、左右眼分别约在横向1/3处。背景为空白。headroom几乎为0。
• 01_015_1(C.U.)，雅彦继续被紫苑的美丽迷住。右眼位于约横竖1/3处，左眼位于竖1/2处。背景为空白。headroom为负。右侧2/3为面部阴影，对比并突出了眼睛所表现出的情感。
• 01_016_1(C.U.)，听说紫苑是若苗家的邻居后，雅彦心里美滋滋。该C.U.表现了雅彦的情绪：欣喜、想入非非。构图上，眼睛约在竖向1/2。背景为空白(角色左右均约等量的空白，这显得角色背后的空白相对大，目的是表现角色心理活动)。headroom为负。
• 01_017_5(C.U.)。紫苑不说若苗家的情况，雅彦一头雾水。该C.U.表现雅彦在思考。眼睛位于竖向1/2、横向约1/3处。背景为空白。headroom较大，表现人物在思考。
• 01_018_0(C.U.)。紫苑趴在雅彦肩膀上说：“但是，我有一个忠告，如果接受他们照顾的话，必须改变你的人生观”，雅彦有点奇怪。构图上，两人眼睛位于竖向约1/3处。若除去右侧对话框，则雅彦眼睛位于横向1/2处。左侧1/3为空白，可能是为了表现雅彦的思索。背景为空白。headroom为负。
• 01_018_2(E.C.U.)。被紫苑的胸部顶到后，雅彦突然变得很紧张。该E.C.U.突出了雅彦的紧张。左侧辅以聚焦线条和惊讶图标。
• 01_020_1(E.C.U.)。雅彦在去若苗家的路上第一次遇到紫苑，聊天中雅彦担心若苗家是黑社会，所以到达后他很紧张地敲门，并被若苗夫妇为紫苑庆生的热闹声音吓到了。01_020_1的E.C.U为了强调雅彦此时的情绪：惊讶、紧张。面部有阴影。
• 01_021_4(C.U.)。得知紫苑是自己的表妹后，雅彦先惊讶(01_021_3)，后尴尬+得意。鼻子位于右1/3处，眼睛、嘴分别位于上下1/3处。右侧1/2为空白，用来表现雅彦的思索。headroom为负，有助于表现雅彦此时不平静(尴尬)。
• 01_022_1(雅彦C.U.，紫苑M.C.U)。雅彦觉得被紫苑捉弄了，觉得很不爽。构图上，雅彦占据左1/2，其headroom为负，对应心情不自在。
• 01_023_0(C.U.), 庆生会上，紫苑要喝酒，紫不让；雅彦惊讶于若苗家的温馨气氛。构图上，雅彦居中；眼睛位于上1/3以上，嘴位于下1/3以下。两边背景为空白(可能是为了表现人物的思索)。headroom为负，表现人物的不自在（惊讶）。是否可以看作Subjective Shot(主观镜头)？因为角色直视镜头，依次让读者体会下两个镜头--若苗家的欢声笑语。
• 01_023_1(C.U.)，紫笑着劝紫苑不要喝酒。构图上，紫居中，眼睛位于上1/3附近。眼睛向画面左侧看，所以左侧画面留有空白。headroom为负，表现人物的不平静情绪（笑嘻嘻）。
• 01_023_2(紫苑C.U.，空M.C.U.)，紫苑抱怨不让自己喝酒，空笑嘻嘻。构图上，前景紫苑右眼位约右上1/3处，其headroom为负，对应心情不平静(抱怨)。背景留给空。
• 01_023_4(C.U.)，01_023_5. 雅彦回想起自己小时候的家庭。01_023_4的雅彦被分隔，把这两个画面连在一起后，构图上，雅彦鼻子位于右1/3，眼睛位于上1/3。背景为黑色（可能为了表示情绪不高）。headroom为负，有助于表现雅彦此时不平静(惊讶)。
• 01_025_2(O.T.S.), 雅彦一边回忆自己小时候孤单地过生日，一边喝闷酒；这时若苗紫微笑着端食物过来，招呼雅彦吃东西。这个镜头前景的雅彦有阴影。我猜，因为漫画里不方便表现景深效果(DOF)，所以有时会添加阴影来区分不同层次(景深)的事物。
• 01_025_3(E.C.U), 为了强调雅彦此时的情绪：被若苗紫的美丽所吸引，想起了母亲。画面辅以表现浪漫气氛的气泡。
• 01_025_4，酒后的雅彦看若苗紫很像母亲。若苗紫和母亲微微倾斜，可能是为了表现雅彦喝醉后的迷幻效果。此外，雅彦看向若苗紫，所以两人面对面。而镜头把两人的正面合成在一起。
• 01_028_0，01_028_3. 雅彦看到自己和若苗家的合影，内心被触动。这两个镜头应该是Canted Shot(倾斜镜头)，表现雅彦内心的不平静。
• 01_030_3。拍完四人合影后，若苗夫妇的关心令雅彦热泪盈眶。E.C.U为了强调雅彦此时的情绪。因为区域小，所以只显示了雅彦的左眼。
• 01_036_0(E.C.U)，雅彦发现若苗空的秘密后惊恐。E.C.U突出人物情绪(惊恐)。几乎全画面的竖线强调速度和力度。眼睛和鬓角无竖线，可能是为了突出眼神和鬓角处的冷汗。
• 01_036_3, (为若苗空换衣服时)雅彦发现了空的秘密。这个镜头采用非矩形边框(上边框倾斜)。
• 01_037_7, 01_037_8。酒后的雅彦发现若苗空的秘密，惊吓至呕吐；从卫生间出来后，依然醉醺醺(然后跌入浴室)。这两个Canted Shot(倾斜镜头)表现雅彦和醉酒的效果(身体不平衡、东倒西歪)。
• 01_038_2, 醉醺醺的雅彦无意跌入浴室。该倾Canted Shot(倾斜镜头)表现雅彦跌倒(身体不平衡)。
• 01_040. 雅彦无意间跌倒进浴室，发现了若苗紫的秘密。此页有雅彦3个画面渐大的E.C.U：
  • 雅彦的视线方向、镜头画面的位置与若苗紫身体部位的相对位置，这些不仅表现出雅彦看到的事物，而且巧妙地遮掩了若苗紫的敏感部位。
  • 雅彦3个画面渐大的E.C.U强调雅彦此时的情绪：惊讶，且程度越来越大。
  • 这三个E.C.U好像没有严格地符合透视(红线和蓝线)，但雅彦的眼睛和鼻子似乎是符合透视的(黄线)：
    
  • 顶部雅彦的E.C.U没有遮在若苗紫的脸上。可以把顶部雅彦的E.C.U遮住若苗紫的脸，做个比对。遮在脸上的哪个位置好呢？我不太确定，所以做了几个比较一下（第一张是原图）：
    
• 01_041_0(E.C.U),雅彦发现若苗紫的秘密后惊呼。E.C.U突出人物情绪(震惊)。全画面的竖线强调速度和力度。眼睛无竖线，可能是为了突出眼神。
• 01_041_1(E.S.)。剧情尾声，显示所在场景。
• 01_042_2，雅彦发现了若苗家的秘密后的回想。如果这算是Canted Shot(倾斜镜头)的话，那么倾斜的角度最大--180度，表现雅彦内心的不平静(惊讶)。
• 一方面，按剧情发展，把镜头按先后顺序列出(下图竖向灰色箭头)。另一方面，按照角色距镜头由远到近，可把镜头类型排列如下(下图横向红色箭头)：Extreme Long Shot --> Long Shot --> Medium Long Shot --> Medium Shot --> Medium Close Up --> Close Up --> Extreme Close Up --> Macro Shot。其中Extreme Long Shot距离角色最远；Macro Shot距离角色最近。这两方面可组成一个坐标系(下图横向红色箭头和竖向灰色箭头)，其表示"角色的远近"随"镜头序号(剧情发展)"的变化而变化。下图统计了第1话里部分镜头(01_003_0至01_009_6)的相关信息，其中蓝色细斜线表示"角色由远到近(或由近到远)"的序列镜头片段：
  
  • FC第1话全部镜头的统计结果在这里：fc_shot_emotion_vol01_ch001.pdf
  • 有些镜头虽然距离角色稍远，但镜头的画面大。大画面弥补了由镜头远导致的感染力弱，仍能给读者带来较大的感染力。例如01_015_0：
    
  • 此外，如果"角色距离镜头越近"能够反映"角色情感越强烈"，那么上图还可表示"随剧情发展，角色情感的强弱变化"；进而，图中蓝色细斜线也可表示"角色情感逐渐由弱到强(或由强到弱)"的序列镜头片段。(或许还需要再统计更多的镜头，才能说这是否是FC的一个特点)
  
  

[ 本帖最后由 阿香的大锤子 于 2021-4-4 15:42 编辑 ]

Vol14        CH102        page269                家庭(最终话)          Last Day - End

• 14_283，14_284, 14_285,在海滩，镜头如下：
  • 14_283_0(C.U.), 雅彦：“我...幸好能够饰演你这角色...”
  • 14_283_1(E.C.U.), 雅彦："我在你立场，看清楚了自己...我讨厌如此没出息的自己...所以..."
  • 14_283_2(Macro Shot), 雅彦："已经...够了...！不过..."
  • 14_283_3(Macro Shot), 雅彦："我连自己的心意也清楚地看到了。。。我清除知道了一件事"
  • 14_283_4(C.U.), 14_283_5(C.U.).  雅彦、紫苑互相凝视。"
  • 14_284_0(M.S.), 雅彦："紫苑...我...我喜欢你!"(虽然这个镜头拉远了，但是由于整个画面大，所以依然表示角色情感强烈)
  • 14_284_1(E.L.S.), 海面...
  • 14_284_2(L.S.?)，14_284_3(L.S.?)，海浪冲刷着两人的脚...
  • 14_285_0(L.S./Two Shot), 紫苑：真心...?
  • 14_285_1(C.U./O.T.S.), 14_285_2(C.U./O.T.S.), 雅彦坚定的目光(给出了肯定的回答),两人对视。
  • 可以看出镜头从C.U.拉近至Macro Shot，应该是表现雅彦的情感逐渐增强；然后镜头拉远至C.U.、再远至M.S.、再远至E.L.S.(海面)；然后镜头又拉近至L.S.、再近至C.U.。
  • 镜头从C.U.拉近至Macro Shot，应该是表现雅彦的情感逐渐增强；在Macro Shot处雅彦情感应该最强烈。疑问：为什么在Macro Shot处不让雅彦表白？而是在之后镜头拉远之后才说出"我喜欢你"。
• 14_285_0. (雅彦表白：“紫苑...我...我喜欢你!”)紫苑：“真心...?”：
  
  • FC的这个镜头和《Rumble Fish (1983)》里一个镜头[2, p6]很相似：
    
    对此镜头的解释[2, p7]包括：背景的海面高得像一堵墙，寓意主人公的未来没有机会。
  • 可以把该镜头里海平面高度降低，对比一下：
    
    个人感觉，海平面降低之后，画面明亮了，且气氛轻快了一些。所以，高海面可能的确有消极含义，这和后续情节吻合：后续紫苑并没有完全接受雅彦作为男人的表白--仅接受雅彦作为朋友的表白--紫苑:"我也是...很喜欢雅彦你...不过，不是对男人的那种，应该是朋友那种"。B.T.W.从下面这张照片可以看出，海平面降低之后，不影响前景人物显示为黑色轮廓：
    
    (图片源自慧田哲学-年度最佳笑话:专家与骗子)
• 海滩表白的某些情节符合"角色情感变化带有较长的镜头序列片段"。
  
  • 本话更多镜头统计和大概变化趋势：fc_shot_emotion_vol14_ch102.pdf

[ 本帖最后由 阿香的大锤子 于 2021-4-4 15:51 编辑 ]